Rolige billeder og billeder i bevægelse - lavet af 3. årgang

Lige før påske blev 3. årgang færdige med deres at lave deres billeder med ro og bevægelse. Det var lidt af en mundfuld for dem at forstå begreberne statisk og dynamisk. Der skete dog det, at begreberne blev langt mere tydelige og konkrete for dem, da de selv fingrene i det billedskabende arbejde. Og da de kunne se deres billeder hænge sammen til udstilling på gangen, blev det et total AHA oplevelse, for pludselig blev det tydeligt for dem, hvad forskellen er på et billede med ro et et billede i bevægelse.

MEN MEN bedst af alt gav billederne anledning til mange sjove børnesamtaler på gangen.

Hvis du vil læse mere om forløbet, kan du gøre det her: Om min forberedelse og målene for forløbet: "Billeder i ro eller bevægelse"

Og nu til det vigtige, nemlig børnenes billeder. Først de rolige/statiske.

Og så billederne i bevægelse/de dynamiske.

Når billeder er i ro eller bevægelse

Når vi betragter billeder, kan vi fornemme om de virker rolige eller urolige. Det handler om, hvordan billedet er bygget op, men også om hvilke former billedet er opbygget af. 

Det kan være helt konkrete synlige former eller usynlige former, man kan danne ved at se nærmer på de enkelte motiver og deres indbyrdes forhold/relation til hinanden.

Jeg finder det væsentligt, at børn allerede i en tidlig alder lærer at bruge deres øjne til at se, hvad der er på spil i et billede, og deres intuition til at fornemme, hvordan billedet virker på dem. Det er med udgangspunkt i de tanker, at dette forløb er blevet til, og jeg ser det som den spæde start i arbejdet med billedkomposition.

Forløbet har jeg denne gang kaldt: "Billeder i ro eller bevægelse" .

Om målene for forløbet

Målene for forløbet er, at eleverne:

• får viden om billeders opbygning og enkle fagord og begreber.
• kan samtale om billeders opbygning og indhold.
• får viden om balance og bevægelse i et billede.

Om forløbet

Jeg starter med, at dele eleverne op i grupper af fire. Derefter udleverer jeg billeder til eleverne. Eleverne skal samarbejde om at dele billederne op i henholdsvis rolige billeder og billeder i bevægelse, og de skal undersøge og notere særlige kendetegn for de to billedegrupperinger. 

Til formålet har jeg valgt værker af Franciska Clausen (1899-1986) og Per Arnoldi, som eksempler på kunstnere, der skabte/skaber billeder med ro i. Til billedeudtryk med bevægelse i, har jeg valgt kunstnerne Jens Jørgen Thorsen (1932-2000) og Hans Krull. 

Efter gruppe arbejdet laver vi en samtale på klassen, hvor jeg vil komme nærmere ind på statiske og dynamiske billedkompositioner, herunder også parallelle linjer, geometriske og organiske former.

Herefter skal eleverne i gang med det praktiske billedarbejde, hvor de hver især skal skabe to billeder  - ét med ro og ét med bevægelse.

Om billedfremstillingen - fra proces til færdigt produkt

Jeg klipper forskelige geometriske former ud i tre forskellige stykker papirer ca. 15 i alt. De to er almindelig farvet papir, mens det tredje papir er farvet papir lavet ud fra teknikken med barberskum og flydende akvarel (Søg efter vejledninger på Youtube).

De udklippede geometriske former lægger jeg herefter op på et stykke sort kardus i en statisk/rolig komposition. 

Når jeg er tilfreds med billedudtrykket, tager jeg et foto med min iPhone eller min iPad. Jeg skal bruge fotoet, så jeg kan huske, hvordan jeg skal lime delene fast. Så er der bare tilbage at lime alle delene på den sorte baggrund i A4 format.

Herefter limer jeg det samlede billede på et stykke gråt kardus i A3 format.

Det sidste, jeg gør, er at tegne en ramme rundt om det færdige billedudtryk med orange Posca tusch, og jeg tilføjer små "brudstykker" med tynd sort sprittusch. Mit statiske billedudtryk er nu færdigt.

Bagefter er det tid til at gentage processen, dog med et fokus på det dynamiske billedudtryk.

Anvendte materialer

• Barberskumsbilleder - ét i kolde og ét i varme farver (A5 format).
• Karton eller farvet papir i farverne rød, orange, grøn og blå.
• Sort kardus eller karton i sort (A4 format).
• Grå kardus (A3 fromat)
• Posca tusch i farverne rød, orange, blå og grøn.
• Tynd sort sprittusch.
• Smartphone eller iPad til at tage foto med.

Følg linket her, så kan du se børnenes færdige billeder: Rolige billeder og billeder i bevægelse - lavet af 3. årgang

Nip-nap fugl det er cool.

Vi kender den alle sammen. Den lille nip-napper. Vi har foldet, vi har leget, vi har stillet gåder, og vi har brugt utrolig mange timer på den. 

Forleden dag foldede vi også nip-nappere i dansk i forbindelse med arbejde med ordklasser, og midt i den proces, så jeg en af pigerne lege fugl med sin nip-napper. Den oplevelse plantede sig i min hukommelse, og senere på dagen gav mig straks i kast med at skabe en lille cool nip-nap fugl. 

Fuglen er blevet til i et samspil mellem oplevelse og sansning og eksperimenterende billedarbejde og hold da op, hvor er det herligt, at det ikke altid er mål, der styrer den kreative proces.

Jeg har taget billeder af processen fra nip-napper til færdig fugl. I kan se dem herunder.

Jeg starter med at folde en helt klassisk nip-napper af et stykke farvet kvadratisk papir.

Hvis I har brug for en vejledning til foldningen, er det nemt at finde en videovejledning på YouTube ved blot af skrive "Nip napper" i søgefeltet.

Jeg folder min nip-napper ud igen og giver den øjne, øjenlåg, næb, halefjer og fjer på hovedet. Jeg giver den også prikker på kroppen og en snor til at hænge den op i. 

Bagefter vender jeg nip-napperen, så det kun er det ensfarvede papir, jeg kan se, og jeg folder alle fire hjørner ind mod midten. Præcis som jeg ville gøre det med en helt almindelig nip-napper. Til sidst giver jeg nip-napperen en tunge.

Herefter vender jeg jeg nip-napperen igen, så det kun er hale- og hovedfjer, jeg kan se. 

Så folder jeg igen de fire hjørner ind mod midten, og sikke et festfyrværkeri, der kommer ud af det.

Igen vender jeg nip-napperen og her dukker et herligt fugleansigt op.

Til sidst samler jeg nip-napperen til en fugl. En glad og cool nip-napperfugl.

God fornøjelse til jer, som også kunne have lyst til at gå i gang med en nip-napperfugl.

Flydende akvarel - Kontraster, teknikker og kort.

For nylig havde vi emneuge på vores skole. Skolen blev omdannet til et lille minisamfund, hvor alle børn var opdelt i familier, arbejdede sammen i forskellige værksteder og solgte varer/serviceydelser fra værkstederne. Det hele foregik i aldersblandede grupper med børn fra 0. årgang til 6. årgang. En rigtig god og positiv oplevelse.

Jeg havde fornøjelsen at være "chef" for et billedkunstværksted. I værkstedet havde vi fokus  på brugen af flydende akvarel på flere forskellige måder samt fremstilling af postkort, som vi skulle sælge.

De billedkunstfaglige mål med forløbet var, at eleverne:

Færdigheds- og vidensmål efter 2. klasse.

• fik viden om primær- og sekundærfarver.
• fik viden om materialers (flydende akvarel + akvarelpapir) anvendelses- og udtryksmuligheder. 
• fik viden om billeders opbygning og enkle fagord og begreber.
• kunne tale om billeders opbygning.

Færdigheds- og vidensmål efter 5. klassetrin.

• fik viden om lagdelt billedopbygning.
• kunne fremstille billeder i flere lag.
• fik viden om farvelære, herunder komplementærkontraster.

Til inspiration havde jeg fremstillet fire forskellige postkort. Hvert postkort blev fremstillet i flere lag og flydende akvarel blev anvendt på forskellige måder og på forskelligt papir.

Postkort 1 - Flydende akvarel dryppet på barberskum og klippet i cirkler.

Postkort 2 - Flydende akvarel malet "vådt i vådt",  strøget med groft salt og klippet i kvadrater.

Postkort 3 - Flydende akvarel malet på tykt akvarelpapir, strøget med salt og klippet i mosaikstykker.

Postkort 4 - Flydende akvarel malet oven på mønstre tegnet med oliepasteller.

Brugte materialer:

• Akvarelpapir af god kvalitet.
• Hvid kardus.
• Flydende akvarel.
• Barberskum.
• Groft salt.
• Farvet karton.
• Sort karton.
• Farvet papir.
• Silkepapir.
• Oliepasteller - Caran D' Ache.
• Limstifter.

Normalt synes jeg ikke, at billedkunst er et fag, hvor man skal fremstille produkter, der har en funktion, men i denne sammenhæng har det været rigtig godt, og børn fra 0. til 6. årgang har alle kunnet deltage i processen og bidrage til et fælles projekt. 
I løbet af ugen blev der fremstillet og solgt så mange forskellige postkort, og det endte sandelig også med, at fik skabt en lille workshop, hvor andre på skolen kunne komme og lave deres eget postkort.

Hvis du har spørgsmål til billedprocesserne, er du meget velkommen til at skrive til mig på tatjanaknudsen@gmail.com, så vil jeg svare, så hurtigt jeg kan.

Unikke Minions - lavet af 3. årgang

De fleste kender de skøre små mumlende gule væsner, nemlig Minions. Det gør børnene på min skole i hvert fald, og da vi i billedkunst gik i gang med at lave de sjove figurer, skal jeg love for at børnene var motiveret.

Børnene er meget stolte, for de er blevet færdige med deres helt egen Minion, og den hænger udstillet på skolen til stor glæde for store og små.

Se bare alle de sjove og unikke Minions, der er vokset ud af børnenes kreativitet, og har du lyst til at vide mere om min forberedelse og målene for forløbet, kan du læse meget mere her: Forberedelse til og mål for forløbet: "One out of a Minion"

Og så til det væsentlige, nemlig børnenes Minions.

På en eller anden facon, bliver man altså bare lidt glad i låget, når man ser de sjove figurer!