Kattecollager af pap - Lavet af børn i Hinnerup Billedkole

I efteråret var kattecollager af pap et hit på mit hold i Hinnerup Billedskole. Om dem sagde en af pigerne fra 2. klasse: " Det der puslespil-billede var det sjoveste.... man kan jo ligesom bare bygge flere gange....det skal jeg så meget prøve hjemme".

Den sætning siger så meget om den umiddelbare glæde ved de skabende processer, som billedkunst kan tilbyde. Det er bare noget af det, jeg elsker ved at undervise børn i billedkunst.

I kan se børnenes herlige kattecollager herunder, og vil I vide mere om mål, proces og materialer til aktiviteten, har jeg beskrevet det hele her: Beskrivelse af aktiviteten "Kattecollager i pap"

Brug gerne idéerne fra min blog, men vær rar at indberette til Copydan tekst og node. Det tager nemlig til at udvikle og beskrive mine idéer.

Kattecollage af pap

Et tema som "Det var kattens" sætter så mange tanker og idéer i gang. I hvert fald når man, som jeg, underviser i billedkunst.

Det er selvfølgelig ikke alle idéerne, man afprøver i praksis, men denne her måtte have liv, især fordi jeg holder meget af at lave collager og helst af genbrugsmaterialer. Genbrugsmaterialer har ofte et fokus i min undervisning. Det giver god mening for mig at have fokus på et ansvarligt forbrug og en ansvarlig produktion, og på den måde for verdensmålene også en stemme i billedkunst.

Aktiviteten har titlen: "Kattecollager af pap".

Målene for aktiviteten er, at eleverne:

• lærer at arbejde fra idéplan og skitser til færdig collage.
• får viden om katte i samtidskunsten og kunsthistorien.
• får viden om akromatiske farver (sort, hvid og grå) og monokrom billedfremstilling.
• lærer at bygge en collage op i flere lag. Her et fokus på for-, mellem- og baggrund.
• lærer at anvende en akromatisk farvepalet i en monokrom collage.

Aktivitet før det praktiske billedarbejde

Jeg begynder med at taler med eleverne om, deres viden om katte. Det kan eksempelvis være kattenes udseende, bevægelser, adfærd, levesteder. Dernæst fortæller jeg eleverne om katte i kunsten - båden den danske og den udenlandske kunst. Til det formål har jeg brugt danske kunstnere som Leif Sylvester og Henry Heerup samt viden fra bogen: "The Book of the Cat - Cats in Art", hvori mange udenlandske kunstnere er repræsenteret. I processen taler jeg også med eleverne om billedernes komposition, herunder for-, mellem- og baggrund, og jeg får dem til at komme med forslag til motiver.

Vi runder af med at lave blind- og skitsetegninger af katte, der skal bruges til det videre arbejde med kattecollagerne.

Sådan laver du en kattecollage med pap og maling

• Find blind- og skitsetegningerne og hvid kardus papir til nye skitser frem.

• Del kardus papiret op i fire felter og tegn fire kvadrater i god størrelse i felterne på papiret.

• Tegn fire skitser med idéer til, hvordan din kattecollage kunne se ud.

• Vælg en af dine skitsetegninger, som du vil arbejde videre med. Hvis du gerne vil bruge noget fra alle dine collager, gør du bare det.

• Find et stort stykke pap uden struktur. Det vil sige, at papstykket skal være glat. 

• Klip et kvadratisk papstykke med målene 25 * 25 cm. Det stykke er baggrunden til din collage.

• Se på dine skitser og vælg, hvilke motiver, der skal være i for- og mellemgrunden på din collage. 

• Tegn motiverne op på forskellige stykker pap eller sandpapir.  Det er bedst, at motiverne har forskellige overflader/teksturer. Det gør din collage spændende.

• Undersøg nu, hvor du vil placere motiverne på din baggrund. Du må gerne eksperimentere med forskellige kompositioner. Har du en mobiltelefon, er det en god idé at tage billeder af dine forskellige idéer. 

• Vælg din bedste idé og lim alle delene på din baggrund. Du kan bruge limstift eller flydende papirlim. Lad din papcollage tørre.

• Find sort og hvid akrylmaling og bland mindst fire forskellige grå toner af den sorte og hvide maling.

• Mal din kattecollage i den farve, som du ønsker din baggrund skal have. Tænk over, hvilke farver de andre dele til din collage skal have. Det hele skal nemlig ikke have samme farve. Lad kattecollagen tørre.

• Mal de andre dele af din kattecollage i sort, hvid eller andre toner af grå. Du skal vælge farver, der har andre toner end baggrunden. Lad din kattecollage tørre.

• Tegn mønstre med Poscatusch på udvalgte dele af kattecollagen.

Anvendte materialer:

• Hvid kardus A3 format til skitsetegninger.
• Pap (genbrugspap) gerne i forskellige tykkelser.
• Bølgepap. 
• Sandpapir.
• Akrylmaling i farverne sort, hvid og grå.
• Poscatusch i farverne sort, hvid og grå.
• Lim enten en god limstift eller almindelig papirlim.

Se kattecollager lavet af børn fraHinnerup Billedskole lige her: Kattecollager af pap - Lavet af børn fra Hinnerup Billedskole

Tak fordi du kigger på min blog. Har du lyst til at bruge en af mine idéer, vil jeg blive rigtig glad for, at du indberetter til Copydan tekst og node. Idéerne tager nemlig tid at udvikle.

Klimavenlige engle i genbrugsmaterialer

I øjeblikket får jeg flere pakker tilsendt end jeg plejer, og for en billedkunstlærer som mig er pap og bobleplast herlige materialer at skabe nyt med. Derudover holder jeg også af at kunne genbruge frem for at smide ud, og mest af alt er det godt for eleverne at få praksiserfaring med at kunne genbruge materialer til andre formål. Samtidig ligger det også i tråd med det 12. verdensmål, der handler om at have et ansvarligt forbrug og en ansvarlig produktion.

Denne gang har jeg valgt at lave en aktivitet med engle af genbrugsmaterialer. Aktiviteten hedder slet og ret: Engle i genbrugsmaterialer"

Målene for aktiviteten er, at eleverne lærer at:

• bruge genbrugsmaterialer, så som pap, bobleplast, silkebånd fra gaver, sølv og guld lametta fra sidste års juletræ, plastikposer og papirfyld fra gavekurve, til et andet formål.

• skabe en engel ud af genbrugsmaterialer.
  
  

Lidt aktivitet før det praktiske arbejde 

Jeg synes, at det er vigtigt, at eleverne lærer at blive opmærksomme på, at de kan genbruge materialer, som de kan finde hjemme hos sig selv. Derfor taler jeg også med dem om, hvilke materialer hjemmefra de kunne forestille sig at genbruge. 

Jeg taler også med dem om kunstnere som Papfar, Henry Heerup og Sven Dalsgaard, som alle har skabt kunst med genbrug.

Som afrunding fortæller jeg eleverne om de materialer, de har til rådighed, og jeg informerer dem om processen. Derefter er det bare at gå i gang.

Sådan fremstiller du en engel i genbrugsmaterialer

• Du skal starte med at tegne et rundt hoved og vinger på et stykke kraftigt karton. Når du har gjort det klipper du figuren ud. Visk blyantsstreger ud, hvis der er behov for det.

• Så er det tid til at pynte englens vinger. Det kan du gøre med lim og glimmer, maling, eller Poscatusch. Min engels vinger har jeg pyntet med lim og blå glimmer på både for- og bagsiden.

• Efter vingerne er det tid til at give englen en kjole på. Denne blå engel har fået en kjole af bobleplast og noget blåt silkebånd, som jeg har gemt. Jeg klipper ca. 8 strimler af bobleplasten i en tykkelse lige under 1 cm og 4 strimler af silkebåndet . Strimlerne skal være så lange, at de kan foldes på midten og dermed danne englens kjole både for og bag. Jeg deler strimlerne i to bunker. En bunke til højre side af englen og en til venstre side af englen. Herefter folder jeg hver bunke strimler over englens højre og venstre side. Til sidst samler jeg det på midten med en strimmel bobleplast. Englen har nu fået sin kjole.

• Så er det tid til at give englen et ansigt. Jeg tegner øjne, næse og mund med en tynd fineliner. Kinderne tegner jeg med en lyserød Poscatusch.

• Til sidst skal englen have hår. Min blå engel har fået papirstrimler, fra bunden i en gavekurv, som hår. Jeg finder den mængde, jeg gerne vil bruge, og limer det på med varmlimspistol.

• Og vupti så er den blå englebasse færdig.

Jeg blev grebet af "engleriet", så jeg måtte skabe flere genbrugs-englebasser. Se bare!

Anvendte materialer:

• Pap
• Bobleplast
• Plastikposer
• Diverse fyld fra gavekurve
• Diverse brugte silkebånd
• Guld- og sølvlametta
• Akrylmaling
• Poscatusch
• Flydende lim 
• Glimmer
• Sort tusch (Fineliner)
• Varmlimspistol og limstænger

Jeg håber, at min idé inspirerer, og bruger du den, vil jeg blive virkelig glad for, at du husker at indberette til Copydan. På forhånd mange tak!

Mig selv som skulptur

I min undervisning i billedkunst holder jeg af processen, når man arbejder rumligt og skulpturelt. Jeg er særlig optaget af processen, fordi der ofte sker det, at den fører en et andet sted hen, end man først havde tænkt.
Det kan være en klump ler, man former anderledes eller et stykke gips, der laver nogle nye folder. Der opstår "skævheder". "Skævheder" man kan betragte som fejl, der skal rettes, men i stedet, ser man nye muligheder og arbejder videre. Det er min oplevelse, at netop sådanne processer er med til at fremme elevernes tro på egne evner - en tillid til, at de kan, også når det "går galt". 

Denne gang er det således min optagethed af rumligt billedarbejde og processen, der er bringer mig frem til denne aktivitet, som jeg kalder: "Mig selv som skulptur".

Mål for aktiviteten
Målene for aktiviteten er, at eleverne:

• kan eksperimentere med og udtrykke sig skulpturelt med vægt på tematisering, herunder et anderledes selvportræt.
• finder ud af at hverdagsmaterialer kan genbruges i et billedudtryk.

Beskrivelse af den billedskabende proces

• Jeg starter med at kigge på et foto af mig, da jeg var barn. Det er min inspiration til den skulpturen, jeg skal lave.

• Herefter laver jeg en lille hurtig skitse, blot så jeg har en idé til det videre arbejde.

• Så er det tid til at starte med opbygningen af min skulptur. Det indre skellet er en gammel plastflaske med sten i, så den holder balancen. Kroppens fylde er formet med sammenkrøllede aviser, der er fæstnet med malertape. Når kroppen har fået den ønskede fylde, lægger jeg to lag papmache over det hele, og til sidst limer jeg øjne på.

• Når kroppen er tør, bruger jeg papirpulp til at forme munden, tænderne og øjnene. Bagefter er det igen tørretid.

• Efter endnu en tørrestund grundmaler jeg kroppen med hvid Gesso, og bagefter ansigtet og skuldrene med hudfarve. Til sidst maler jeg kjolen på kroppen.

• Så er det tid til at give min skulptur en frisure. Det gør jeg med garn, jeg limer på hovedet. Sløjferne til rottehalerne laver jeg af en rest tyl. Jeg laver også prikker på kjolen med akrylmaling, det foregår med enden af en blyant.

• Til slut maler jeg pupillerne og skaber en tandbøjle, som jeg limer fast med limpistol. Pupillerne trykker jeg med et rundt svampestempel, og tandbøjlen former jeg af ståltråd. 

• VUPTI en Tatjana skulptur blev født.

• Og vupti, så fik Tatjana også en veninde.

Anvendte materialer:

• Et foto af mig selv.
• Gamle plastflasker (1/2 liter)
• Gamle aviser.
• Malertape.
• Tapetklister eller vævsklæber, der er fortyndet med vand.
• Styroporkugler.
• Runde svampestempler.
• Hvid Gesso.
• Garnrester.
• Stoftester.
• Blyant.
• Ståltråd.
• Akrylmaling i forskellige farver.
• Poscatuscher.
• Limpistoler og lim.

Se elevernes herlige skulpturer her: https://tatjanaknudsen.blogspot.com/2018/02/mig-selv-som-skulptur-lavet-af-5-argang.html

Unikke Minions - lavet af 3. årgang

De fleste kender de skøre små mumlende gule væsner, nemlig Minions. Det gør børnene på min skole i hvert fald, og da vi i billedkunst gik i gang med at lave de sjove figurer, skal jeg love for at børnene var motiveret.

Børnene er meget stolte, for de er blevet færdige med deres helt egen Minion, og den hænger udstillet på skolen til stor glæde for store og små.

Se bare alle de sjove og unikke Minions, der er vokset ud af børnenes kreativitet, og har du lyst til at vide mere om min forberedelse og målene for forløbet, kan du læse meget mere her: Forberedelse til og mål for forløbet: "One out of a Minion"

Og så til det væsentlige, nemlig børnenes Minions.

På en eller anden facon, bliver man altså bare lidt glad i låget, når man ser de sjove figurer!

"One out of a Minion"

I dag bliver vi bombarderet med billeder i vores hverdag, både fra TV, i bybilledet, på museer, i bøger og via sociale medier. Med andre ord er billeder en stor og naturlig del af børnenes kulturelle hverdag og dermed også en del af deres dannelse. 
Imidlertid er det meget forskellige billeder, børnene møder, og samtidig er det ikke alle billeder, der optager børnene lige meget. Men sikkert er det, at legetøjet, der er in, fylder også i børnenes bevidsthed. 
Lige i øjeblikket oplever jeg en optagethed af de tre skøre små gule figurer, der hedder Minions. Børnene ser små film med dem på YouTube, og de tegner dem på livet løs i alle afskygninger. 
Normalt er jeg slet ikke begejstret for at lave forløb, hvor kommercielle figurer er udgangspunktet, da billedkunst for mig er noget væsentlig andet. Men børnenes motivation og optagethed fik jeg lyst til at gribe, og det er den helt overordnede grund til, at dette lille forløb er blevet til.

Forløbet kalder jeg: "One out of a Minion"

Om målene med forløbet

Når jeg skal begrunde et sådant forløb, er det med afsæt i "Formålet for faget billedkunst", og ikke i de konkrete færdigheds- og vidensmål. I "formålet for faget billedkunst står der blandt andet følgende:

"Som deltagere i og medskabere af kultur og som del af deres kreative udvikling og æstetiske dannelse udvikler eleverne deres kundskaber om kunstens og mediekulturens billedformer, som de fremstår i lokale og globale kulturer"

Om min forberedelse af forløbet - fra proces til færdigt billede

Jeg starter med at finde en masse billeder af Minions. Billederne er inspiration til det videre arbejde med at overføre en konturtegning af en Minion i større format til pap. Når jeg har tegnet over på pappet, klipper jeg figuren ud.

Herefter maler jeg pappet (krop og ben) i den meget genkendelige gule "Minionfarve". Da den gule farve er svær at få til at dække farven på pappet, blander jeg hvid akryl i - alternativt kan man grunde pappet med hvid gesso. Fødderne og hænderne maler jeg med sort akrylmaling.

Mens kroppen tørrer, laver jeg øjet til min Minion. Til det bruger jeg pap, gaffatape, skumplade i farverne hvid, brun og sort.

Jeg limer de fire dele sammen, og de fire dele udgør tilsammen øjet til min Minion. 

Herefter klipper jeg smækbukser til min Minion i en rest cowboystof. Formen på smækbukserne får jeg ved at tegne rundt om den allerede malede Minion. Af praktiske årsager kunne man med fordel tegne smækbukserne, før man maler sin Minion.

Bagefter limer jeg både øjet, smækbukserne, knapper og hår på min Minion. Til slut tegner jeg munden med et dejligt bredt smil.

Anvendte materialer:

• Genbrugspap i kraftig kvalitet.
• Grå gaffatape.
• Akrylmaling i farverne gul, hvid og sort.
• Skumplader i farverne hvid, brun og sort.
• Filt i sort.
• Knapper i blå nuancer.
• Stof - gerne stof fra gamle aflagte jeans.
• Eventuel hvid gesso.

Omend jeg ikke er begejstret for forløb i billedkunst med kommercielle figurer, så glæder jeg mig alligevel til at se en væg fuld af de tossede Minions.