Dot Day træer med et strejf af efterår - Lavet af 2. klasse

Efteråret har budt på mange gode aktiviteter i billedkunst, og en af dem er denne. De små kunstværker er lavet af 2. klasse. Hvert med sit eget særlige udtryk. Det er så herligt.

Hvis du vil vil læse mere om mål, proces og materialer, har jeg beskrevet det nærmere til dig her: Lærervejledning til aktiviteten "Dot Day træer med et strejf af efterår"

Nyd 2. klasses efterårsbilleder, de kommer her.

Lærervejledning til aktiviteten "Dot Day træer med et strejf af efterår"

Dot Day blomster på baggrund med tryk

Hvert år planlægger jeg aktiviteter i billedkunst, hvor eleverne får mulighed for at være en del af et større billedkunstprojekt. Projektet hedder "International Dot Day", og det er den amerikanske børnebogsforfatter Peter S. Reynolds, der står bag det. Dagen bliver hvert år verden rundt fejret den 15. september, og idéen er, at man deler sine Dot Day billeder med andre. 

I år har jeg forberedt to aktiviteter. Denne til 1. klasse og aktiviteten Dot Day træer med et strejf af efterår til 2. klasse.

Målene for denne aktivitet er, at eleverne:

• får mulighed for at omsætte indholdet i børnebogen "The Dot" til et billedudtryk, hvor begrebet "Dot" indgår".
• arbejder eksperimenterende med blanding af farverne orange og grøn ud fra grundfarverne gul, rød og blå.
• lærer at lave en baggrund med tryk fra malet bobbelplast.
• lærer at klippe former til blade og blomsterhoveder.

Aktiviteter før billedfremstilingen

• Jeg læser bogen "The Dot" og viser sangen "The Dot Song"  af Peter S. Reynolds og Emely Arrow. Bagefter taler vi om indholdet og budskabet i begge dele.
• Efterfølgende går vi på opdagelse efter "Dot" former i klasselokalet, på skolen og i området omkring skolen.
• Tilbage i klassen viser jeg klassen, hvad jeg har planlagt, at de skal lave. Det handler selvfølgelig om både processen og det færdige billedudtryk. Undervejs får jeg eleverne til at fortælle, hvor de kan genkende "Dot-formen".

Beskrivelse af billedfremstilling - fra proces til færdigt Dot Day blomster billede.

• Eleverne laver på blå karton tryk med mørkeblå akryl maling og bobbelplast.
• Derefter maler de papir til blomsterkronerne og blomsterbladene. Det foregår på kraftigt tegnepapir med akrylmaling og grundfarverne rød, gul og blå. Eleverne skal selv blande farverne orange og grøn. Når eleverne skal male papiret til blomsterkronerne fortæller jeg dem, at de skal male cirkler, der overlapper hinanden, og når de skal male papir til stilkene, skal de male striber.
• Når baggrunden er tør, skal eleverne tegne cirkler herpå med hvid Neocolor 1.
• Når papiret til blomsterne og bladene er tørt, skal eleverne klippe runde former i to eller tre forskellige størrelser til blomsterkronerne, og de skal klippe blade og stilke i forskellige længder. De skal også klippet par cirkler og stilke i ensfarvet karton.
• Herefter skal eleverne eksperimentere med placeringen af deres blomster og stilke på baggrunden. Når de har fundet "den gode" placering, skal de lime delene fast.
• Til slut må eleverne tegne små detaljer på blomsterkronerne med Poscatusch i farverne rød, gul eller orange.

Anvendte materialer

• Karton i farverne blå, grøn, rød, orange og gul.
• Hvidt tegnepapir A4 format (170g).
• Bobbelplast (klippes i mindre stykker)
• Akrylmaling i grundfarverne gul, rød og blå.
• Poscatusch i farverne gul, rød og blå.

Se 1. klasses færdige "Dot Day blomster" her: http://tatjanaknudsen.blogspot.com/2018/12/dot-day-blomster-og-tryk-lavet-af-1.html

Blåhval i nordlys

Hvis man giver sig tid til at studere vor skønne moder natur, så byder den på utrolig mange smukke sanseoplevelse. Sanseoplevelser, som kunstnere gennem tiden har arbejdet på at gengive med deres helt egne privateudtryk.

Jeg er blevet helt optaget af de meget meget smukke farver, som nordlyset leverer. Ligeledes blevjeg optaget af det meget store og så alligevel elegante dyr, nemlig blåhvalen.  Faktisk blev jeg så optaget, at jeg måtte forberede en aktivitet til mine elever med de to elementer for øje.

Således er det mit afsæt for denne aktivitet, som jeg denne gang kalder noget så simpelt som: "Blåhvalen badet i nordlyset".

Om målene for aktiviteten

Denne gang er målene for aktiviteten, at eleverne:

• lærer at anvende farvernes virkemiddel til at skabe en bestemt stemning.
• får anvendt deres viden om farvelære.
• lærer at fremstille billeder i flere lag.
• opnår viden om en lagdelt billedopbygning.

Beskrivelse af min proces for billedfremstillingen

1. Jeg starter med at lave baggrunden på akvarelpapir. Jeg vil gerne have en ramme omkring mit billede, derfor fæstner jeg papiret til bordet med malertape. Malertapens bredde udgør bredden på baggrunden. Selve baggrunden laver jeg med flydende akvarel i farverne blå, grøn, tyrkis og lilla.
2. Mens baggrunden tørrer maler jeg flere stykker akvarelpapir med flydende blå akvarel.  Disse stykker skal udgøre havet, som hvalen svømmer i.
3. Så er det tid til at tegne den bagerste del af en blåhval. Det vil sige halefinnen og en lille del af kroppen. Bagefter klipper jeg den ud, og jeg laver små prikker på halefinnen med Caran D' Ache vokspasteller i farverne grå og hvid. Prikkerne skal illustrere alle de skaller, der i virkeligheden sidder fast på en blåhval. Jeg laver også bjerge. Det foregår med sort kardus,som jeg river i en bjergform, krøller sammen, folder ud igen og laver gnidetryk på med hvid og grå Caran D' Ache vokspasteller. Det giver bjergene tekstur og liv.
4. Til sidst er det tid til at bygge hele billedet op, og her er det en god idé at have en smartphone, iPad eller tablet i nærheden, så man kan tage billeder af den komposition man laver. Det første, jeg gør, er at rive det malede papir, som skal udgøre havet, i strimler. Derefter går jeg i gang med selve kompositionen.
5. Når man har besluttet sig for en komposition og har husket at tage billede heraf, så er der bare tilbage at line de enkelte dele fast. Herefter er billedet færdigt.

Materialer, jeg har brugt

• Akvarelpapir i god kvalitet og A3 format.
• Flydende akvarel i farverne blå, grøn, tyrkis og lilla.
• Karton i farven mørkblå.
• Caran D' Ache voks pasteller i farverne hvid og grå.
• Sort kardus.
• Malertape i god kvalitet.
• Smartphone, iPad eller tablet.

Popart og Roy Lichtenstein

I denne ensomme lockout-tid gælder det om at få det bedste ud af det værste. I dag var jeg kreativ med et par piger, som elsker at klippe, klistre, tegne og male. Det blev til et par popart produktioner a la Roy Lichtenstein. Billederne kan I se her:

Mit eksempel

Michelle, 4. årgang

Ida, 3. årgang

Materialer, som vi har anvendt til billedfremstillingen:

• Billeder af Roy Lichtensteins værker til inspiration.
• Tyk karton eller anden form for pap til baggrund (kvadrat).
• Farvet karton i primærfarverne rød, gul og blå.
• Akrylmaling i  primærfarverne rød, gul og blå.
• Bobleplast.
• Blyant til optegning af ansigt.
• Sort sprittusch til optegning.

Det var en hyggelig dag i selskab med et par arbejdsomme piger, men jeg savner mine kolleger og alle de andre børn.

Katte har mange liv

Gennem tiden er der blevet fortalt mange historier om katte. Hvem husker ikke "Den bestøvlede kat"af Brødrene Grim eller hvad med "Aristocats", som Walt Disney er skaber af. "Garfield" den selvglade og alligevel elskelige tykke kat, er blot endnu en kat, som de fleste kender til. Måske husker I også "Mis med de blå", den lille kattekilling med de blå øjne, som drager ud i den store verden for at finde landet med de mange mus. Ak ja, katte er mystiske og meget interessante på flere måder også i billedkunst.
På http://afaithfulattempt.blogspot.dk, så jeg for nylig flere skønne billedfremstillinger med katte. Det fik mig til at gå i gang med en lille idé, som jeg har gået og puslet med længe, og som jeg gerne vil afprøve sammen med mine elever i billedkunst. Overskriften er katteliv, og mine produkter kan I se herunder.

Første collage bliver til

 Katten og naturen

Katte og kærligheden

Katte og natten

Sådan kunne jeg forestille mig katteliv, og nu glæder jeg mig til at se, hvad mine elever får lavet.