Der findes virkelig mange dygtige billedkunstkolleger rundt omkring, og det er bare så inspirerende at se, hvad andre kan finde på af interessante projekter.
Jeg har et par gange arbejdet med "lag på lag" teknikken blandt andet her og her.
Idéen til mit lille projekt fik jeg, da jeg kiggede forbi Janes fine blog, hvor jeg faldt pladask for hendes forløb: Fugle i lag, og det blev anledningen til, at jeg forberedte dette forløb.
Kort om formålet med undervisningsforløbet:
Formålet med forløbet er, at eleverne får praktisk erfaring med, at:
- et billede kan bygges op af flere lag.
- et billede kan skabes af forskellige materialer.
- et billede kan bestå af forskellige farveharmonier.
- et billedudtryk og en tekst kan komplementere hinanden.
Mine tanker om processen på holdet:
Mit udgangspunkt vil være en introducerende samtale på holdet om forståelsen af lag, brugen af forskellige materialer samt det at tekst og billede kan komplementere hinanden.
Derudover vil jeg tale med holdet om selve arbejdsprocessens trin, for på den måde bliver de kognitivt forberedte på fremgangen i billedarbejdet.
Min billedskabende proces - fra proces til endelig produkt:
Trin 1 - Første lag bliver til.
Jeg starter med at grunde billedfladen med hvid gesso, hvorefter jeg limer afriv fra en gammel bog på.
Billedfladen er en rest fra en fejlproduktion af papmapper, som en god veninde engang havde med til mig. De har ligget på lager længe, men nu var det tid til at få dem brugt.
Trin 2 og 3 - Andet og tredje lag bliver til.
Det næste, jeg gør, er at trække akrylmaling og hvid gesso på billedfladen med en spatel samt lave tryk af blomster ovenpå. Når det er tørt, tegner jeg blomsterstilke op med Caran D' Ache vokskridt, og jeg laver aftryk med bobleplast malet med henholdsvis hvid og blå.
Til sidst bruger jeg stencils med bogstaver til at skrive et ord, som i dette tilfælde er "FÆLLESSKAB". Jeg synes selv, at baggrunden får et dejligt dynamisk udtryk.
Trin 4 - Fjerde lag bliver til.
Jeg fortsætter med at tegne og klippe de figurer ud, som skal være en del af mit billede. Jeg har en lille svaghed for elefanter, så det blev til fire elefanter tegnet på og klippet i forskellige materialer.
Elefanterne placerer jeg på billedfladen, så jeg synes, at billedudtrykket bliver godt. Det tager lidt tid at finde de helt rigtige steder til elefanterne, med det er sjovt at se, hvordan billedets helhed forandrer sig, når man blot rykker en lille smule på en enkel elefant. Når det rette billedudtryk er fundet, limer jeg elefanterne på med limlak, og jeg skaber mønstre i blomsterne med Posca tuscher.
Til sidst giver jeg hele billedet limlak, og når det er tørt, tegner jeg elefanternes konturer og øjne op med sort sprittusch, og jeg tilføjer en kort tekst, som på dette billede er: "At stå på hinandens skuldre".
OG voila endnu et billede blev til!
Jeg blev så optaget af processen, at jeg måtte eksperimentere endnu engang, og det kom der dette billede ud af, hvor teksten er: SAMMENHOLD" og "at være ene er godt, men sammenhold er bedre!
Anvendte materialer:
- En billedflade. jeg har brugt fejlproduktion af papmapper.
- Hvid gesso.
- Afriv fra gamle bøger.
- Scrap book papir, gamle bøger og brugt gavepapir.
- Limlak.
- Akrylfarve.
- Bobleplast
- Stencils med bogstaver.
- Trykplade med blomst.
- Caran D' Ache vokskridt.
- Posca tuscher.
Til sidst skal Jane have en stor tak for at dele en helt vidunderlig idé, og selvom jeg har taget afsæt i den, synes jeg, at det er skønt at se forskelligheden i billedudtrykkene.
