Ovartaci - kunstner og kunst "på kanten"

 

Ovartaci, Overtosse eller Louis Marcussen er 3 navne på den samme person, men som kunstner blev Louis først og fremmest kendt som Ovartaci. Navnet Ovartaci tog han, mens han som skizofren patient tilbragte over halvdelen af sit liv på Psykiatrisk hospital i Risskov. Det var også her, at han udviklede sin kunst, men det er først i 1979, hvor Ovartaci bliver inviteret til at deltage i udstillingen "Outsider" på Louisiana, at han bliver anerkendt som kunstner.

Ovartacis livshistorie og hans tilgang til kunsten har siden min tidlige ungdom fascineret mig, og da vi i billedskolen besluttede temaet "På kanten", var det oplagt for mig at gribe til fordybelse i kunstneren Ovartaci og hans kunstneriske univers.

Aktiviteten kalder jeg derfor: Ovartaci - kunstner og kunst "på kanten".

Målene for aktiviteten er, at eleverne:

• får viden om kunstneren Ovartaci, hans særlige livshistorie og kunstneriske univers.
• lærer hvad begrebet parafase betyder.
• arbejder praktisk med at skabe egne skulpturelle Ovartaci parafraser.

Aktiviteter før det praktiske billedarbejde

Jeg begynder med at vise børnene flere af Ovartacis værker, og i den proces taler vi om værkerne, de særlige kendetegn og hans motiver. 

Jeg fortæller også om dele af hans livshistorie og det at han gennem sit liv på psykiatrisk afdeling vekslede mellem at være mand og kvinde.

I processen har jeg særligt fokus på hans skulpturer. Ligesom jeg også taler med børnene om på hvilken måde Ovartaci kunne være en kunstner "på kanten".

Til sidst fortæller jeg børnene, at de selv skal i gang med at skabe en Ovartaci skulptur på kanten, og jeg fortæller dem, hvilke materialer, de skal bruge.

Sådan kan du lave en Ovartaci skulptur

Lav i ledning, ståltråd eller bonzaitråd et skelet, til skulpturen.

Giv skulpturen fylde med krøllet avispapir og fastgør det med malertape.

Giv nu den formede skulptur to lag papmache over det hele. Husk at montere en papirclips på hovedet, så den danner en krog man kan komme en snor ignnem. Lad skulpturen tørre.

Læg den tørre skulptur på grå kardus og tegn så godt det er muligt konturen omkring hele skulpturen. Husk at der skal tegnes til både for- og bagside. Farvelæg blødt med brun Neocolor I. Tegn eventuel bryst og ribben op med hvid Neocolor I. Tegn bryn og næsebor med mørkeblå Neocolor I. Tegn på det resterende papir øjne og mund.

Klip de favelagte kroppe, øjne og munden ud. Smør vævsklæber på alle delene og klæb dem på skulpturen. Det kan tage lidt tid at få det til at fæstne, men det hjælper at gnide forsigtigt på papiret, når det er blevet blødt op af vævsklæberen. Lad skulpturen tørre.

Tegn sommerfuglevinger på grå kardus og farvelæg dem med Neocolor I i de farver, du synes om. Husk at farvelægge på begge sider. Monter vingerne med tyl på skulpturen. Fold dem eventuelt inden. Sæt en tråd i papirclipsen. Ovartaci skulpturen er nu færdig og klar til ophængning.

Anvendte materialer:

• Hvid installationsledning, kraftig ståltråd eller bonzaitråd.
• Aviser i strimler.
• Malertape.
• Papirclips.
• Tyl.
• Vævsklæber eller tapetklister.
• Akrylmaling okkerfarvet
• Grå kardus.
• Neocolor I.

Rigtig god fornøjelse til dig, som også har mod på Ovartaci skulpturer.

HUSK at indberette de sider du anvender på min blog til CPOYDAN!

 

Engle i træ har også vinger

Engle bliver ofte knyttet sammen med julen og dens traditioner men også med døden. Det er ofte i de sammenhæng, at englene "får liv". Det er i de situationer, vi taler om dem, personificerer dem og pynter vores hjem med dem.

Der findes forskellige typer engle blandt andet ærkeengle, keruber, serafer, søde og onde engle. Deres udseende og funktioner kan vi læse om i religiøse skrifter, men hvordan de helt konkret ser ud, er der vist ingen, der ved i virkeligheden.

Derfor er engle som tema i billedkunst også interessant, for hvis jeg stiller eleverne spørgsmålet: "Hvordan ser en engel ud?" Ja, så er der nogle svar, som er ens, mens andre er forskellige. Det er netop den forskellighed, der er spændende at give et billedudtryk.

Denne gang hedder aktiviteten: En engel i træ bliver til.¨

Målene for aktiviteten er, at eleverne:

• får viden om engle, deres kendetegn og funktioner.
• arbejder skulpturelt med at skabe et engleudtryk, som de forestiller sig, den ser ud.
• arbejder med at skabe samspil mellem valg af farver og mønstre.

Aktiviteter før det praktiske billedarbejde
Det er vigtigt at bringe elevernes forforståelse i spil, derfor taler jeg med dem om kendetegn og funktioner hos engle. Ligesom jeg også taler med dem om, hvorfra de kender engle, og hvad de forbinder dem med. 
Jeg skaber et fælles overblik med elevernes kommentarer via en digital mindmap. Mindmappen giver også mulighed for en fælles samtale om ligheder og forskelle.

Beskrivelse af billedfremstillingen - Processen fem til færdig træengel

• Først saver læreren eller eleverne trælister i den længde englekroppene skal have. Læreren borer hullet til gevindstangen i bunden af trælisten.
• Herefter tegner eleverne med blyant hår og ansigt samt kjole på trælisten. Det er vigtigt, at der ikke bliver lavet for mange detaljer, da de er svære at male med akrylmaling.
• Så maler eleverne de optegnede dele (hår, ansigt og krop) med akrylmaling i ønskede farver. Det kan foregå over flere gange, men det er også muligt at fremme tørreprocessen med en hårtørrer. Detaljerne på kjolen så som prikker kan eleverne lave med skumstempler eller grillspyd. De kan også vælge at lave striber med dekorationstape eller akrylmaling. Andre mønstre kan de lave med Poscatuscher.
• Bagefter maler eleverne øjenæblerne med hvid akrylmaling. Næsen og detaljerne ved øjnene (pupiller, øjenvipper, øjenlåg og øjenbryn) tegner de med sort sprittusch. Munden tegner de også med sort sprittusch, men læberne maler de med akrylmaling. Kinderne maler de med en rød lasurmaling. 
• Til sidst klipper eleverne vinger i den perforerede stålplade. Her kan det være en god idé at have nogle færdige skabeloner, som de kan tegne og klippe efter. Vingerne monterer de med varmlimpistol.
• Den færdige engel monteres med gevindstangen i bunden og til sidst på en sokkel af lecasten. Det er en god idé at læreren har savet soklerne i lecasten, før eleverne skal bruge dem.

Anvendte materialer

• Træliste  4 cm * 2 cm (Trælisten skal saves på målet 15 cm) 
• Gevindstang 4 mm (Stangen skal saves i den ønskede længde)
• Lecasten 5,5 cm * 11 cm * 23 cm (Lecastenen skal saves på målene 5,5 cm * 5,5 cm * 5,5cm)
• Perforeret stålplade (Kan købes med forskellige mønstre)
• Akrylmaling
• Skumstempler
• Grillspyd i træ
• Dekorationstape
• Filtede kugler i uldgarn
• Poscatuscher
• Sort sprittusch
• Slagboremaskine og bor 4 mm

Mig selv som skulptur - Lavet af 5. årgang

5. årgang er seje, ihærdige, modige og ganske dygtige til at fremstille sig selv som skulpturer. Derudover er de også opfindsomme. De kom nemlig selv på idéen, at de gerne ville tage billeder af deres skulpturer sammen med vennerne.

Nyd billederne af de herlige skulpturer herunder. Husk at scrolle ned ad siden, der er mange billeder.

Og er du blevet inspireret til lave skulpturer sammen med dine elever, kan du læse om målene, processen og materialerne her: http://tatjanaknudsen.blogspot.dk/2018/02/mig-selv-som-skulptur.html

Og så tilbage til elevernes skulpturer.

Og her kommer vennebillederne

Og lidt flere vennebilleder i forskellige miljøer.